Sociología del Arte: Ensayo de Vanessa Herrera

ISFDAC “ALBERTO M. CRULCICH”

Sociología del Arte

Prof. María Rosa Di Santo

Alumna: Herrera Vanessa

Tec. Pintura- artes visuales




“La Falta de Educación en Historia del Arte en el nivel Secundario de las Escuelas Publicas de La Rioja.”


La Rioja – Noviembre

2010



Introducción



El siguiente ensayo trata de demostrar, la falta de educación en historia del arte en el nivel secundario de la Ciudad de la Rioja, y los posibles detonantes de dicha problemática se ve reflejado en el fracaso escolar expuesta en las estadísticas del Profesorado de “Arte y Comunicación Mario Alberto Crulcich” y en la Universidad Nacional de La Rioja. Como así también a partir de las entrevistas a los alumnos de Centro Educativo Provincial N°1.


Desarrollo



Como hemos mencionado anteriormente, el fracaso en historia del arte se debe a la falta de educación de la misma en la escuela secundaria tomaremos como muestra para el análisis al Centro Educativo Provincial Nº 1, y diremos que los alumnos del mismo no están informados ni insertos en la historia del arte general, que debería implementar el espacio curricular “artes visuales” en esta etapa comienzan a desarrollarse contenidos conceptuales valiéndose muchas veces de enfoques que favorecen la fragmentación entre la teoría y la práctica. El aprendizaje de los elementos técnicos de los lenguajes se vincula con el trabajo práctico mientras ciertos contenidos relativos a la historia del arte y la cultura se dejan de lado o solo se transmiten desde una mirada narrativa y no en una forma teórica o investigativa propuesta por el docente hacia los alumnos, para un mayor conocimiento y entendimiento de la materia. La desvinculación entre teoría y práctica que evidencia la escuela (con el agravante de que la práctica apunta a la técnica y no al desarrollo de competencias interpretativas) vuelve ajeno para el alumno el conocimiento que se quiere enseñar: un panorama del arte con el cual no puede establecer vínculos significativos. Pocas estrategias para la educación artística resultan eficaces si no se propone una práctica concreta y reflexiva del arte como punto de partida para la conceptualización. La tradición de la enseñanza artística en la escuela Media consolidó la fragmentación entre teoría y práctica, que terminan de separarse un campo teórico que da cuenta de los contenidos de historia del arte. No así en las escuelas privadas que si tienen en cuenta estos aspectos, instando a los alumnos a la búsqueda tanto del campo teórico del arte como así también de lo técnico. Generando ciertos hábitos, ya sean de lectura, investigación y del porque cierto arte ocurrió en cierto tiempo, razones sociales que ayudan al entendimiento del contexto, ayudando así a los alumnos a la preparación en el estudio y por ende al buen desempeño en el siguiente nivel educativo.

En cambio en la escuela de clase media este problema aparece cuando el alumno ingresa a un nivel terciario o universitario se refleja en la alta tasa de desaprobación de los alumnos que a veces lleva deserción de la carrera , tanto en el Profesorado de arte, como así también en la universidad.



Trabajo de Campo: Datos estadísticos ISFAYC “Alberto Crulcich”

PROFESORADO DE ARTE:

Un %10 aprueba la materia – un %18 regulariza – y el %32 debe recursar y casi el %40 pierde el realizar las practicas educativas a consecuencia de recursar de la materia. Por ende tarda en recibirse como profesional y un %7 abandona o desiste de la carrera.( datos proporcionados por la bedelía del Profesorado de arte).

Instituto de Formación Superior en Arte y Comunicación (aclaración de cátedra: los porcentajes no suman 100)

Aprueba: 10%


Regulariza: 18%


Recursar: 32%



UNIVERSIDAD NAC. DE LA RIOJA: solo un %30 aprueba la materia – % 20 regulariza (datos proporcionados por el centro de estudiantes de la UNLAR-)

Universidad Nacional de La Rioja

Aprueba 30%


Regulariza: 20%


Reprueba o Recursa: 50%


Plan de trabajo


Para poder investigar elegimos como camino metodológico las entrevistas a alumnos de 3° año del polimodal (5° año secundario de acuerdo a la nueva ley de educación) se puede ver el bajo conocimiento en arte, dado que colocamos en la misma obras conocidas a nivel mundial..

Dentro de las indagaciones que pude realizar a los mismo, a partir de la entrevista es que conocen a la numero tres (Museo del LOUVRE) por la profesora de francés por que trabajo en la temática del arte, y la numero dos (La Gioconda- Moraliza) alguno de los alumnos respondieron que la conocen por la película “código Da Vinci” o que las encontraron en distintos dibujos animados, o por Internet , a esta pintura si la consideran obra de arte, las razones: por que perdura en el tiempo es lo que ellos afirmaron; no conocer las medidas , la técnica, ni el año en que se la realizo, son datos importantes pero que desconocen.

Al preguntarles por el espacio curricular “plástica” ellos aducen que la docente no les mostró estas obras y que les gustaría aprender la materia empezando por las grandes obras de arte de todos los tiempos, investigar biografías, movimientos, vanguardias todo lo referido a la estético, técnicas y también que les gustaría reproducir o tomar algo de los artistas para poder crear sus propias obras, tanto para expresarse como también para no aburrirse en clase, e intentar algo nuevo, ya están cansados del “dibujo libre” o hacer figuras geométricas o naturaleza muerta.


Entrevistas de alumnos de 3° polimodal- (ahora 5°año del secundario)



Conclusión:



Para resolver este problema tan visible y posible de revertir: “la falta de educación de historia del arte en el nivel secundario” es que se debería cambiar la forma de dar esta materia en las escuelas, cambiar las planificaciones los modos y métodos. Indagar más sobre lo teórico, lo contextual, sin dejar de producir arte, sin dejar de lado lo estético. También esta falta de incentivo de las docentes hace que los chicos pierdan interés por lo artístico, privándolos de una de las maneras más fáciles de expresión. Esto quedó mas que visible a través de las entrevistas a alumnos, quienes piden estos temas y hablan de la falta de conocimiento y del por qué existe esta tasa de alumnos que desaprueban o que fracasan tanto en el profesorado de arte ISFDAC como en la universidad de Nacional de La Rioja en las carreras artísticas. Cambiando la manera de dar los conocimientos cambiaria la realidad de los alumnos, en el nivel terciario y/o universitario.





























Bibliografía:



- apuntes de la cátedra: sociología del arte

Prof. María Rosa Di Santo.

- Teoría Social de Pierre Bourdieu

- entrevistas: a alumnos del secundario

5° año secundario del Centro Educativo N° 1

- datos aportados por profesores y alumnos del profesorado de arte

- datos aportados por el centro de estudiante de la UNLAR.